| François Narboni
François Narboni
par Frank Mallet
L'imaginaire lyrique et poétique de François Narboni (né en 1963), façonné à partir d'études instrumentales et d'écriture avec Yvonne Desportes, Betsy Jolas, Paul Mefano et Michaël Levinas (Conservatoire de Paris), prend sa source dans le jazz (batterie et vibraphone), qu'il a pratiqué professionnellement jusqu'à la fin des années quatre-vingt : " C'est une donnée essentielle dans ma manière d'aborder la musique, de percevoir le temps, et de partir toujours d'une pulsation — même si, ensuite, elle est modifiée et plus ou moins ressentie. " Lorsqu'il compose, François Narboni s'identifie encore aujourd'hui à un batteur, avec une répartition des quatre membres " et une écriture à quatre voix, de manière métaphorique, avec la grosse caisse et une caisse claire sur les temps faibles. Pour Oz, j'aime imaginer que l'on perçoit des éléments de la batterie redéployés dans tout l'orchestre. "
Le plus souvent rythmée, exubérante et théâtrale — cachée, l'inspiration du jazz ou de la musique de variété n'est pas identifiable —, sa musique témoigne d'un intérêt pour la scène, concrétisé durant trois saisons au Carré Silvia Montfort (1986/88) quand il en devint directeur musical, arrangeur de studio (1987-1992) et compositeur pour l'image, courts et moyens-métrages.
Ses premières partitions révèlent déjà son tempérament fougueux : Paradis pour orgue, le quintette Upon ré la mi — " Trois notes jusqu'à l'obsession. Elles ne sont nées ni ne périssent jamais car toujours elles furent là. [Pour reprendre la formule d'Empédocle : Rien de ce qui est mortel n'a de naissance ni de fin par la mort qui tout emporte]" —, le vertigineux Tonalität pour double quatuor vocal féminin et continuo, Les guêpes pour orchestre, tiré de la pièce d'Aristophane, et Les trompettes du désert, pour grand ensemble de cuivres répartis dans l'espace, inspiré par la Guerre du Golfe. Récemment, en mai 1996, au Centre Georges Pompidou, l'Ensemble Itinéraire, dirigé par Mark Foster donnait en création Les animals, commande de l'État, pour contrebasse solo et 10 instruments. Dans cette œuvre, à partir de l'échantillonneur — " Le nouvel instrument du XXe siècle " —, les synthétiseurs font entendre exclusivement des sons animaliers prélevés dans différents milieux naturels. Ces sons, transcrits préalablement en notation musicale, sont reproduits le plus fidèlement possible par les instruments, à l'unisson des synthétiseurs. Cette matière étrangère imprègne non seulement les paramètres musicaux traditionnels (forme, rythme, harmonie et timbre, mélodie), mais exacerbe aussi la dimension théâtrale latente du phénomène sonore. Une technique originale et fort drôle, renouvelée dans l'écriture de Nos Bonobos, opéra-spectacle conçu pour un effectif proche de Renard, de Stravinsky (1997). François Narboni perçoit dans l'utilisation de l'échantillonneur, plus qu'un développement technologique, un moyen essentiel de renouveler l'écriture : " On peut jouer tous les sons du monde au bout des doigts, n'importe quel bruit, n'importe quel cri, ou une symphonie de Mozart, tout ce que l'on désire, on peut l'assigner à une note sur le clavier. Le montage sonore à partir de voix ou de bruits produit actuellement dans tous les domaines des choses dignes d'intérêt, comme ces rappeurs américains de la Côte Ouest que j'ai entendus récemment. " Le caractère pulsé de sa musique n'est pas seulement rattaché à des œuvres où l'échantillonneur et le synthétiseur apparaissent ; ainsi dans Doxa, la troisième partie de son vaste cycle To On (Dikê, Aléthêia, Doxa) écrit sur le Poème de Parménide — créé à Reims (Le Manège - Scène Nationale) et Paris (Centre Georges Pompidou) en avril 97 par Soli-Tutti, les Chœurs de Saint-Denis, l'Ensemble vocal des étudiants de Champagne-Ardenne et Futurs-Musiques (dir. Denis Gautheyrie) —, la présence de deux vibraphones, deux harpes et deux marimbas développent, " outre la continuité instrumentale qu'ils assurent entre les pièces aux effectifs vocaux et instrumentaux différents ", une vibration et une " scintillation " légère, proches du gamelan balinais. Autant de qualités qui font de François Narboni l'un des compositeurs les plus talentueux et originaux de sa génération, et dont il faut suivre chaque nouvelle création.
Franck Mallet | biographie
et sur d'autres sites… - UNE BIOGRAPHIE DE FRANçOIS NARBONI
site de l'IRCAM
- UNE BIOGRAPHIE, SON CATALOGUE COMPLET ET UN TEXTE DE MARC TEXIER
site des Editions Musicales Européennes
- UNE BIOGRAPHIE DE FRANçOIS NARBONI
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